文莱沉香手串入门级别的重量？

一、文莱沉香手串入门级别的重量？

一般1.4的沉香手串，入门的在9克到18克

 19克到20多克的沉香手串都是很中级的了。

30克以上的话很是高级的

沉香重量的话看油性，油性高就重一点

目前市场上比较活跃的几大沉香产地有：中国海南、越南芽庄、柬埔寨、马来西亚、文莱、加里曼丹岛、印尼达拉干、印尼马泥涝。

二、怎么鉴赏珠宝？入门级别的欣赏

克林姆林宫在宝石、首饰、王冠、勋章等方面馆藏丰富。不仅有反映俄罗斯作为重要钻石产地的优质海量库存、有俄罗斯国民珠宝品牌法贝热的丰富历史作品，还有重量级的馆藏七大宝石、雕有叶卡捷琳娜二世头像的祖母绿，各种加冕礼器、宝石花束、可拆卸珠宝、颤动珠宝等，实是学习、鉴赏、享受珠宝之美的好地方。既然题主去的是这样殿堂级的陈列场所，我就姑且班门弄斧一番，把“入门级别的欣赏”说得更细一些，探讨下如何更好地鉴赏珠宝。

一、当我们讨论鉴赏珠宝的时候，我们到底在讨论什么？

1、要性

没有人可以离开珠宝，不论在庙堂还是市井，植根于人内心对于美的本能决定了每个人的一生或多或少都会与珠宝产生交集。莫说一些大钻石，有时候小的玛瑙珠、银戒指甚至人造水晶，都是我们敝帚自珍的好东西。若能像题主一样，在一众器具居多的博物馆中遇到相对稀缺的珠宝展品，细嚼评论一番，自有另一番快乐。

作为浓缩的人类文明，珠宝受制于自然采掘产出，受制于工艺水平发展，受制于礼法教化经济，在冠冕权力、花翎顶戴、爱意亲情等场合中，她们是隐秘的语言、有力的证明和深情的告白。珠宝作为精致便携的器物，我们太需要了解她了，除却最原始本能的色彩之美、闪耀之美和器形之美外，我们若还能解读她的经济价值、历史环境、自然特点、社会意义或者她们经历的故事，鉴赏珠宝就会更为丰富有趣。

2、误区

人们对美的本能会在珠宝鉴赏中有一些帮助，但仅仅靠本能去判断会导致我们在珠宝选购中遇到难以分辨价格价值的南辕北辙的事——比如好运抽奖兑换的金镶玉、旅行捡漏的大红宝、午夜直播的蚌珍珠等等。

鉴赏珠宝，不仅仅是读懂浅表美之外的深层次，更是要在初阶过程中就不上当不受骗不踩坑不后悔。我们给爱的人能力范围内最好的东西，是我们审美能力最直观的反馈。这种能力和每个人息息相关，和看懂博物馆中的大钻石比亦没有什么厚薄之分。

我们看得懂珠宝，买得准珠宝，我们被肤表的美吸引的同时，也要能从各个维度给她们评分，构建属于自己的判断体系，把珠宝鉴赏纳入到自己的审美价值系统中，我们因鉴赏珠宝之美而成为一个更渊博的人，更懂行的人，更丰富的人，以及——更好的人。

3、捷径

我花了很多时间、去了很多地方、走了很多弯路，从识别晶体、看折射率、读包裹体开始，以年为单位计量时间，慢慢地和她们建立起联系。我借这个问题分享自己关于鉴赏珠宝的一些谬论，希望能给在门外想一探究竟的您一些思路，也希望能得到更高水平的您一些指点，一起探讨这些自然浓缩之宝的价值、风格和尺量。

说到捷径，莫过于“去知乾坤大”的学习方法，一开始就“择高处站、许上等愿”，去看好东西、看经得起时间考验的东西、看优秀的前行者已用时间验证和金钱投票的东西。知道“好珠宝应该是什么样的？何以才能称之为好珠宝？”，才会让我们慢慢在这个领域分清良莠，见过世面，获得感性认知的同时慢慢总结规律，提升真正的鉴赏水平。

鉴于珠宝领域的专业书籍和展览异常稀缺，为兼顾例证作品的连贯性和可接触性，以下以近期在上海举办的CHAUMET巴黎“Tiara Dream冠冕绮梦”展览的展品为基础进行阐述。文字和图片固然能说明一些问题，但现场观摩和实物质感又是另一番感受。推荐有条件的朋友可在2023年10月15日前往上海北外滩国客中心“虹空间”艺术中心，不仅可以看到创作年份跨越210年的冠冕实物，还可以试戴各种冠冕银镍模型、了解珠宝的创作过程，确为值得一去、互动性好、专业性强，门票也不贵的展览。

二、鉴赏，即是找到珠宝之美的“理式”。

柏拉图说：beautification is the form of theorv。如果诸天之上存在各种各样的理式，那美的理式是使得一切事物成为美的品质。在珠宝领域，也有构成珠宝美的“理式”，她是优秀首饰的在芸芸众生中成为美的珠宝的核心，是一切不同颜色、不同形式的珠宝成为优秀作品的规律，也是我们鉴赏珠宝的诀窍和法门。

珠宝之美的“理式”，大抵脱离不了“质”、“形”、“境”三个字。

1、鉴其“质”

“质”是珠宝区别于其他装饰品的根本，她需要特殊的材质、优异的品质，也需要熟练运用好不同材质，呈现珠宝独特的质感，诠释珠宝的美。

1）材质

材质永远是珠宝谓之为珠宝的基础。

美的东西很多，可花朵、草木、露珠这些都逃不过自然枯荣的规律。一件真正传统意义上的珠宝，其材质构成一定得具备“美丽、稀缺、耐久”的特性，必须产出稀少，硬度脆性稳定性过关，容颜天然且可抵御岁月蹉跎。

宝石品类繁多，若无深入研究，可先记住“钻石、红蓝宝、祖母绿、金绿猫眼和海水珍珠”几大类。优质珠宝或多或少会使用以上材质，其他相对冷门材质可在观摩具体作品中再做补充。若想更为专业，遇到新品种时查询她们的硬度、脆性和产量等要素，坚硬且稀有的，多半可以纳入珠宝，甚至高级珠宝的选材范围之中。

比如这套1811年1月16日交付于玛丽-露易丝皇后（拿破仑一世第二任妻子）的红宝石和钻石套件。

日常见到的套件如果有项链、手链、戒指和耳环已算颇为完整。而这一套，一顶冠冕、一顶皇冠，两条手链，甚至还有一件发梳，品类极为铺陈。在彩色宝石中，红宝石之所以称为“彩色宝石之王”，是因为其产量稀少，大克拉高品质昂贵难寻，并且尺寸大小很难配对，很多时候需要做断腕式的切割才能实现相对匹配。而这一套作品，硬生生把尊贵的大克拉红宝石变成了肆意为我所用的材质，如此让人乍舌的实力，大概也只有拿破仑这样屈指可数的人才能有。

这套珠宝中的手链现被收藏于卢浮宫博物馆的阿波罗画廊内，其余首饰已下落不明。100年后，CHAUMET用白色蓝宝石、锆石和石榴石复刻了这套作品。展览现场看，即便使用的是普通宝石，依然繁复、庄重，让人心生欢喜，可以想像得出真品是何等华贵与威严。

另一件有意思的展品是绘制于1805年的庇护七世三重冕的设计草图。

实物还原是这样的。

这是拿破仑在加冕典礼之前订购的一件重器，送给前来巴黎为其加冕的教皇庇护七世，不计成本的红宝石、蓝宝石、祖母绿、钻石和珍珠极好地诠释了教会当时在欧洲的地位。顶部一颗硕大的雕纹祖母绿是拿破仑1797年根据《多伦蒂诺条约》从梵蒂冈取出的珍宝，如今用这种形式重回梵蒂冈，可见拿破仑这番送礼的心意和与之交换的分量。现在的三重冕存于梵蒂冈，只是随时间流逝，权力消亡，上面的贵重宝石也被陆续拆卸了。

另一顶制作于差不多时期的巴伐利亚国王马克西米利安一世王冠也是如此，材质的稀有决定了价格之昂贵非普通人可负担，这些不同地质活动中形成的天然宝石，只有少数人才能将她们汇聚并享用。

当然，穷奢极欲并不是珠宝的唯一关键词。下图这件佩尼• 惠特尼夫人的“羽翼”珠宝，只用了铂金、钻石与珐琅三种材质。虽然没有大克拉宝石，但因有了566 颗钻石及708 颗玫瑰式切割钻石做基础，加之在当时（其实现在也是）技艺非常高的热珐琅工艺，让作品既有天然宝石的底气，又有高难材质的匠心。惠特尼夫人是Vogue 杂志的创始人，也是惠特尼美国艺术博物馆（Whitney Museum of American Art）的创始人，时尚品味卓尔不群。

实物那种毫发级的珐琅处理工艺和天然钻石沉甸甸的质感，会让我们懂得——经过筛选的、能够登堂入室的材质才是一件珠宝的灵魂。

2）品质

品质永远是珠宝谓之为珠宝的底线。

这件现场可以看到的夜舞长天冠冕，全部选用DE色VVS净度的钻石，纯净地没有一丝黄气，高净度带来的高反射度，各个角度都可以看到钻石骄傲又不张扬的七色火彩，一点点微小的射灯，就把钻石冠冕那种如繁星点亮璀璨夜空的华美展现得淋漓尽致。

另一件可以很好地诠释“品质”的作品是制作于1963年的巴洛克珍珠冠冕。此时距离规模化养殖珍珠还有好几十年，冠冕上所有的珍珠均为天然巴洛克，其收集难度比起晶质宝石有过之而无不及，26颗珍珠不仅实现了左右相对精准的配对，其晕彩之丰富，珠层之光洁，也是很多养殖珍珠都没法企及的，其中间一颗重达75格令的大个头更可以称得上珍珠中的翘楚。

75格令是什么概念呢？

这么说吧，75格令等于近5克。我们日常海水养殖的珍珠11mm+的只有大约2克。如果圆形珍珠，5克相当于15mm直径，即便放在现在，这也是极难寻觅的珍宝。

看巴黎伯爵夫人——奥兰·布拉甘扎（Orléans-Braganza）的伊莎贝尔公主的这张照片，冠冕匹配两颗硕大的钻石耳坠，多少也能印证这件作品的不简单了。

除了以上说的宝石颜色、净度、大小和光泽，切割也是品质中不可忽视的一部分。

品质中的优等生莫过于这件制作于约1830-1840年间的“洛伊希腾贝格”冠冕。祖母绿的难拍几乎是业内共识，而我手机随手一扫的动态照片就把最优质的祖母绿极高饱和度和明亮度的颜色呈现了出来，事后看图颇有一些惊讶，这种强荧光的浓郁的绿色，才是祖母绿虽然脆性相对大却跻身五大宝石的原因之一吧。

有趣的是，宝石雕刻者取六方晶系祖母绿完全发育晶体的横截面，呈现了中心对称的祖母绿自然生长的美，这颗祖母绿不仅颜色净度俱佳，重量更达13克拉，设计者还勇敢地中央镶嵌了一颗钻石，不知道是任性还是为了遮瑕。毕竟200年后的今天，在脆弱的祖母绿上开槽，我们也因风险极大而不敢轻举妄动。

3）质感

熟练运用不同宝石的质感是更高阶的尝试。

我一直以为这顶丝带蝴蝶结冠冕中粉色的部分全是粉色托帕石，到现场看到了实物才发现还有粉色碧玺的参与。粉托帕石本是稀有小众的宝石，如果缺少很难配齐，而用色度相近、折射率几乎相同的碧玺来配，实不失为聪明之举。

这件作品制作于1890年，距今已133年历史，但百年未变的粉色宝石结合蝴蝶结丝带的设计，今天看来依然是顶少女感十足的冠冕。她的完整性，得益于两种粉色系宝石的天作之合。

制作于2019年隶属天穹皓境高定珠宝套系的Soleil Glorieux“光芒咏叹”主题冠冕，则是昂贵高品质黄钻与相对廉价很多的水晶结合的典范作品。主钻石是一颗2.51克拉枕形切割浓彩黄 IF 净度钻石，21颗弧面切割水晶像太阳周围的云朵和光斑环绕周围。

黄钻的颜色火彩与温润柔和的水晶碰撞，凸显了太阳宛若钻石一般的光芒，尖锐与柔和，黄色与无色，透明与不透明，质感交织，让平平无奇的水晶身价倍涨，说水晶被设计师点石成金也不为过。

质感的碰撞还可以更强，比如浓浓19世纪末风情的白鹭羽饰冠冕。

现场展出的是一件名为格兰女王玛丽·斯图亚特风格的白鹭羽饰冠冕，因为动物保护法，羽毛部分没有展示。

她完整的样子应该是这样。

天然珍珠有机宝石的温润、钻石晶质宝石的闪耀，在柔软飘逸的羽毛衬托下仙气斐然，珍珠钻石花也似会随着佩戴者的移动迎风摇曳。静态冠冕一下子好像生出了翅膀，飘逸雅致充满活力。

2、赏其“形”

“形”是我们看到一件珠宝最直接的感官，好的珠宝必须有美的形态，经得起推敲和细观的形制，还可能有多种用途多种功能的形变。

1）形态

论说模拟形态，没有谁比自然主义大师CHAUMET更细致写实，制作于1893年的“芦苇”胸针用金和钻石这两种坚硬的材质诠释了一束自然舒展、栩栩如生的芦苇，叶片弯折，鲜活得好像刚刚采摘下来。

极致的写实是表现形态的一种方式，精炼的浓缩设计也是另一种形态语言。

比如这件制作于1908年的塔尔胡埃侯爵的涡卷形装饰冠冕。

冠冕中对称设计的涡卷形装饰最早源自于古希腊时期模拟茛苕叶形态的茛苕纹，设计师超越了完全写实机械复刻的描摹，根据冠冕需要的对称和空间，将茛苕纹改成了涡卷形，同时在平面纹理中又展现了立体层次，远观舒展大气，近看缱绻细腻。

这顶冠冕是专为塔尔胡埃侯爵的女儿伊冯娜（Yvonne）和让·德·尼古拉（Jean de Nicola）的婚礼定制的，诠释了既汲取古典主义营养，又有所突破的新古典主义的浪漫。

形态的设计有时候可能只需一点点他人想不到的变化，就会收获特别的效果。比如约瑟芬皇后系列的圣雅·蹁跹冠冕，中间一颗正向放置的中规中矩的2.50克拉水滴形钻石，两侧渐小的水滴钻石如清风吹拂，均往两边倾斜30度，不规整但又极度对称的钻石排布方式，像极了一字排开的芭蕾舞演员。

看似毫不费力，却给了我四两拨千斤的震撼。

在设计中，堆砌是容易的，做减法却很难。

减法做得好就不得不提Josephine约瑟芬系列戒指，这个系列是将拿破仑为约瑟芬加冕时的皇冠精炼后设计成的“指间冠冕”。简约、自然、灵动、易佩戴，是冠冕首饰的复兴，更是新时代的加冕。

尤其看到JOSÉPHINE AMOUR D'AIGRETTE 加冕·爱系列 爱翼冠冕钻石戒指的时候，我被小小的惊艳到了。圆形明亮形切割的钻戒，常用极度中心对称的设计来表现。而爱翼冠冕戒指打破了圆形钻石的既往规制，通过轴对称的方式让指间冠冕有了除却水滴形钻石的另一个可能性，寥寥两笔，生动地刻画了一枚指间冠冕的灵动。

这一款还可以叠加守护戒佩戴，繁简由人。

另一枚JOSÉPHINE加冕•爱系列初旭冠冕钻戒，两侧优雅的曲线，让这枚戒指在不用叠戴的情况下就足够华贵雍容。

2）形制

好的珠宝一定代表了制作时的最优工艺，拥有最细腻的细节处理。

诞生于1919年的“波旁·帕尔马”冠冕很好地诠释了这一点，这条冠冕由一条贴颈项链改制，历时十个月的设计制作，得以呈现美轮美奂。

帕尔马冠冕有两个工艺值得一提。

一是“错觉幻化工艺”（trompe-l’oeil）。

盛开的倒挂金钟花远看似乎是水滴钻石，其实是在梨形底座上镶嵌了多颗钻石，模拟出梨形大钻石的视觉效果。这个工艺要求爪镶异常精细，发丝般的金属处理才能让圆钻之间的缝隙无可遁形。

二是“刀锋镶嵌工艺”（Fil-couteau）。

金钟花朵正面金属支架做到虚有若无，提供足够牢固支撑的同时也让佩戴时感觉支架隐没在背景中，一朵朵的钻石金钟花好似漂浮在头顶。

现场另一件制作于1903年的拉齐维乌冠冕，也可以看到这两种工艺的雏形。

集光烁影冠冕则完全使用CHAUMET至臻的刀锋镶嵌工艺，简约而有律动地将大小明亮切割式钻石渐次排布，诠释了现代冠冕的轻盈灵动之美。

因石制宜也属形制的重要内容。

比如下图一件CHAUMET青金石胸针，普通随意的青金石块在绿松石、钻石和金的加持下将呆萌的“独角兽”演绎得活灵活现。这是典型的以形制赋予普通珠宝材质新生命的巧意之作。

3）形变

形变的要求更高，既要有形态之美，也要有形制之精。

展览现场一件制作于1922年的编织束发带冠冕即是如此。她可以佩戴在额前，也可以转换为贴颈项链，舒适的贴合性和冠冕的稳固性均是对工艺的极高要求。

另一件“缘定一生”贴颈项链更是螺蛳壳里做道场，蓝宝石被切成一颗颗窄小细长的方形，与钻石组成x形态，x的首尾处弧角设计，最细的地方几乎看不见金属连接。硬朗中不乏纤柔的artdeco风格，柔若无骨的贴合之外也可做束发带冠冕。

还有前文提到的“洛伊希腾贝格”冠冕，他可以拆成以下七件胸针和发饰，除了中间一颗标志性的六边形祖母绿，其他组件恐怕已经找不到她们原来所处的位置了吧。

同样重磅的还有制作于1840年的自然主义写实作品“三色堇”冠冕，也可以拆成三朵三色堇钻石胸针。

可转换珠宝是对工艺的进一步要求，需要组合时稳固紧密，拆分后功能不减，关节件灵活隐秘，工艺之精设计之巧难度之高可想而知。

当然，并不是一件能拆分到更多组件的珠宝就是更优的，美观和实用需综合判断，“质”和“形”的每个维度都应有高低分值，那些有均衡高分的珠宝固然很美，某一个维度表现出众、个性鲜明的也不失为一件好珠宝。

3、观其“境”

“质”“形”兼备之外，真正能打动人的作品，都不会没有灵魂。读懂珠宝的灵魂，就是鉴赏之“境”。此处的“境”，可能是购买者的心境，是所处时代的情境，也可能是不同观赏者所解读出的不同意境。

1）心境

十九世纪初的藏头诗珠宝大家应都有耳闻，用宝石的首字母串联出想说的一句话，多见于爱人之间表情达意。其实CHAUMET也给约瑟芬皇后制作过一套其子奥坦丝·欧仁名字的藏头诗手链，一条叫奥坦丝，用了桂榴石、欧泊、红宝石、 绿松石、祖母绿、黑白纹玛瑙、蓝宝石、祖母绿。另一条叫欧仁。用了祖母绿、单折射宝石、石榴石、祖母绿、黑白纹玛瑙和祖母绿。爱子之心，字字句句。

从手链的照片看，宝石不大，红宝石甚至有明显的露底。但若按大小品原版复制，也需大费周章难度很高。这类珠宝最有趣的地方，就是她们虽然不贵，但也实在不便宜，她们虽然不够震撼，但在某些人那里却贵若千金。

CHAUMET还有一件看起来似乎普通的钻石吊坠，上面用钻石组了op两个字母。

这是毕加索送给夫人奥尔嘉的礼物，op是她姓名的首字母。奥尔嘉是俄罗斯芭蕾舞演员，她在1917年2月演出舞剧《游行》时与毕加索相遇，次年结婚。

这件礼物是1930年送的。

而从1927年起，毕加索就开始追求更年轻的玛丽·特蕾莎·沃尔特，与她保持着婚外恋情，还创作了很多关于她的性感与激情的画。

这种割裂的爱，让这枚吊坠看来更为复杂，就像1931年毕加索和奥尔嘉拍的小短片的其中一段。奥尔嘉专注地看着手里的一朵花，她把花瓣一片片摘下，背诵着听来让人泪目的祷文：“他爱我，很爱我，全身心地爱我，疯狂地爱我，一点也不爱我。。。”

2）情境

一件珠宝，小可为自己发声，大可为时代发声。他们是静默的语言、无声的责任和时代的使命。

拿破仑一世“加冕之剑”作为CHAUMET历史上史诗级的作品，担负起了这个使命。“加冕之剑”剑柄上镶嵌了一颗重140克拉的大钻石，钻石来源于法国国王路易十五和路易十六加冕皇冠上的“摄政王”钻石。1804年，拿破仑佩戴着这把象征着皇权的宝剑在巴黎圣母院完成了加冕大典。

这一年，他36岁。

出生在科西嘉岛16岁丧父而没钱交学费的左撇子，他摘下了法国王冠上最耀眼的钻石。这一年，他不仅是挥斥方遒的英雄，更是气宇轩昂的帝王。

珠宝的更迭，就是权力的更替。

制作于1811年的麦穗冠冕也是如此，约瑟芬皇后戴着这顶冠冕参加了开首次荣誉军团勋章授勋仪式。

看起来充满了自然主义风情的风吹麦穗，其实意指罗马神话丰收女神色列斯的麦穗冠冕。

新王登基不久，背后四伏危机。

所以拿破仑和约瑟芬把法国过往遗留下的皇室珠宝很多都改成了新古典主义风格，暗示着他们继承古希腊和古罗马帝国的荣光，是真正的至高无上的帝王，是合理的政权的执掌者。

珠宝的展示，就是权力的宣告。

3）意境

还有一些珠宝，她们不牵绊于爱情，不服务于权力，他们更自由，他们咏叹世间一切的美妙，花鸟鱼虫、云海星月，那些看得到和看不到的，能得到和得不到的，那些转瞬即逝或者恒久不变的。

比如同样二十世纪初，同样描绘太阳。

1914年， 季娜伊达·尤苏波夫（Zinaida Yusupova）公主向CHAUMET定制的太阳冠冕是这样的。

辐射状钻石层层叠叠，圆弧和线条的组合呈现了太阳的万丈光芒。

而1910年CHAUMET一顶同样描述太阳的“旭日初升”白鹭羽饰冠冕是这样的。

同样光芒四射，同样中间主石、周围射线的设计，太阳在CHAUMET的手上有了更一种可能。

还有前文提到的光芒咏叹冠冕，也是描绘太阳。

明明受制于自然产出的珠宝创作在真正的设计手上也可以随心所欲，手到擒来。

形是其表，意是其里。

另一顶写意的上乘之作是2017年的法式花园冠冕。

最早看图片的时候，并没有选用大量的大克拉的贵重宝石的她没给我特别大的震撼，可当我看到实物时——雕塑感十足的立体冠冕，不同于自然主义写实派的一板一眼，提炼了法式花园的对称与不对称、葱郁与留白，曲径通幽与恢弘大气，从各个角度上看这顶冠冕，就像从各个角度看法式花园一般，条理秩序、均衡和谐，展示了一种形而上的讲求“境”的立体珠宝语言。

三、鉴赏的关键，在于判断珠宝的生命力。

从“质”“形”“境”三个维度鉴赏珠宝是全面完整的，长期训练会让鉴赏水平大幅提升。但如果想一针见血地判断珠宝的高下优劣，我想一票否决制的方式就是判断珠宝是否具有可塑性和生命力了。

曾经有朋友拿了一枚妈妈的“红宝石”戒指给我要改款，我一看几乎断定是一颗人造宝石，便建议先做鉴定，再决定是否为一颗人造宝石设计改款。她说考虑一下，便没了下文。我想这颗“红宝石”戒指的生命应是自此结束了。

选择有生命力的珠宝，既是鉴赏的关键，也是选购的要点。有生命力的体现，一种是本身已至臻完美，一代代人守护传承，另一种是传承过程中根据使用者需求再做变化，重新焕发生命力。

1、传承

CHAUMET打造的珍珠与浮雕冠冕是一个绵延了两百多年，如今依然历久弥新的例子。

毫不吝啬的选材，百分细节的雕金，教科书级的浮雕，这顶描绘了丘比特（Cupid）和普赛克（Psyche）故事的冠冕始于约瑟芬皇后1810年的定制。

4年后，约瑟芬去世，其子勒赫滕贝格公爵尤格内继承。

1823年，尤格内的女儿，姓勒赫滕贝格的约瑟芬，嫁给了瑞典王储奥斯卡（Oscar），也即后来的国王奥斯卡一世（Oscar I），这顶浮雕冠冕进入了瑞典王室典藏。

小约瑟芬逝世后，冠冕由其独女尤格尼（Eugénie）继承。

尤格尼死后无嗣，冠冕由其侄尤根（Eugen）亲王继承。

尤根亲王一直没有结婚，期间把冠冕借给了他的侄女，瑞典王妃、康诺特的玛格丽特（Margaret）公主。

1932年，尤根亲王把这顶冠冕作为结婚礼物送给了侄孙女萨克森-科堡和哥达的西比拉（Sybilla）。

后来，西比拉将这顶浮雕冠冕遗赠给她唯一的儿子，国王卡尔十六世古斯塔夫（Gustaf）。

古斯塔夫又把它借给了他的姐妹们，伯吉塔（Birgitta）和德西里（Désirée），供她们在各自的结婚典礼上佩戴。

1976年6月19日，古斯塔夫与未婚妻西尔维娅（Silvia）结婚时，也用了这顶冠冕。

2010年6月19日，古斯塔夫婚礼34年纪念日，瑞典王妃维多利亚（Victoria）在与丹尼尔·韦斯特林（Daniel Westling）成婚时，再次戴上了它。

两百年沧海桑田，一代又一代人守护着这件冠冕，冠冕也见证了一代又一代的更迭与新生。

2、新生

有生命力的珠宝会在其生命历程中遇到合适的主人，再经其手改造，焕发新的可能性。比如同样有着两百年历史的“克雷弗克”冠冕。

这件冠冕最早由拿破仑送给莫斯利伯爵夫人，后传给其女苏菲。1874年苏菲去世后，冠冕传给其堂弟罗伯特及其后代弗朗索瓦—让。

弗朗索瓦—让在1910年结婚之前把她送回了CHAUMET，制作了新的“克雷弗克”麦穗冠冕。

新的冠冕是一件可转换的百变珠宝，灵动有趣，变化得甚至有些看不出原来的模样。

看了这么多珠宝，再回到问题的开头。

我想所谓“鉴赏”，

大抵是“理解宝石神奇的自然形成，欣赏人们对珍宝的再次创造，读懂珠宝无声胜有声的内在涵义”吧。

在鉴赏的过程中，我们每个人的基础不同、偏好不同、经历不同、积淀不同，会有不同的视角和感受。我的阐述肤浅而仓促，但依然希望能给有怜美之心的你一点小小的参考。

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，不论鉴赏珠宝、选择珠宝，还是创造珠宝，都应要忠于自己的内心感受，用自己的量尺在普适的基础上去解读和定义属于自己的珠宝故事。多用自己的视角发现别人看不到的美，更是这个过程中有趣的探险。

如果您有时间，也不妨移步这一次在上海的CHAUMET“Tiara Dream冠冕绮梦”展，以上引用的绝大部分珠宝的珍贵真品都已穿越时空，汇聚现场。

只待您——拨冗一览。

三、宝马入门级轿车是哪款？

宝马入门级轿车是x1款

宝马入门级别轿车是1系，入门级SUV是X1，宝马属于豪华品牌，宝马入门车属于豪华品牌入门级车型。

四、3系算不算宝马入门级？

三系应该是宝马的入门级的。

宝马三系是宝马最便宜的一款车，大部分适合于一些没有太多钱的人，这款车大部分的价位在30万到50万左右，一般只要稍微有点钱的都买得起开得起的。但是对宝马来说的话，这就是差不多最便宜的一款车。当然这都是需要有不少钱才能开的。

五、有没有装修入门级别的书推荐？

有的，《这样装修不后悔》，这本书就不错，对小白很友好，可以买来看一下

六、骑行达到什么配速才是入门级别的？

一级配速入门，初级强度

市城镇结合路段，单程在40公里以内，往返不超过100公里。全程骑行起伏不多，无明显3公里以上爬升。沿途餐馆、修车摊点、补水处明显，十档变速自行车即可胜任。

二级配速入门，适中强度

单程在70公里以内，总上升路段不超过15公里。游历近郊地区，途径混合国道、柏油路，需要良好体力方可完成。沿途餐馆、补水处少许、无修车摊点。个人须背负1.5升淡水，对变速自行车有较高要求。

三级配速入门，较大强度

涉足郊区县城等较远周边，单程在120公里以内，上升路段不超过总里程的四分之一，平均上升坡度小于10度。有柏油、水泥公路可循，沿途有村落、行人，但必须拥有长期骑行经验的人随身携带淡水、食品、补胎维修工具。属于一般骑行俱乐部熟知、勘测过的范畴。

七、南箫入门级别的多少钱合适？

一般不少于七八十的能行，我买过。

八、AMDRadeonHD7650是入门级别的显卡吗？

AMD的笔记本双显卡技术。AMD最新的CPU A6 4400M有APU显卡的AMD Radeon HD 7520GAMD Radeon HD 7650M则是移动版（英文M）的独立显卡可以使用AMD独有的双显卡交火技术，通过设置可以在APU集成显卡AMD Radeon HD 7520G与独立显卡AMD Radeon HD 7650M之间进行切换在空闲情况下起到省电的作用，而需要进行大量图形运算时, 又可以将独立显卡和集成显卡组合成交火系统，集显、独显共同工作以达到最佳显示性能。

九、推荐几款入门级别的山地车？

以下几款山地车适合入门级别：

结论：推荐入门级别的山地车有3款：Giant ATX、Trek Marlin、Specialized Rockhopper。

原因：这三款车都是在入门级别市场占据最大份额的品牌，价格相对较低，并且具有不错的性能和配置。

其中Giant ATX搭载机械式刹车，铝合金车架，足够轻巧和结实；Trek Marlin则搭载快拆制动器和21速变速系统，能够适应不同的路面和坡度；Specialized Rockhopper则拥有经典的前后避震系统，带来更舒适的骑行体验。

内容延伸：除了品牌和价格，入门级别的山地车还需要考虑骑行习惯和需求。

如果主要在平路或城市道路上使用，选择轻巧的并且不带避震系统的车型更为合适；如果需要在崎岖山路上行驶，则需要考虑避震系统和大号的车轮。

同时还需要注意选购适合自己身高和体重的尺寸尺码。

十、5000左右入门级摩托车？

五羊本田和豪爵铃木的新车，125的男式跨骑，价格7000起，HJ125K-2A\3A钻豹就不错，两个品牌高端车型价格分别是13800（本田幻影150）和23880（铃木GW250）。

要是买国产自主品牌的，6000左右，如钱江、豪爵、隆鑫，要是5000，买不到什么好车子，升级到国三排放，全国的车子都涨价了不知道？